De bêste skilderijen Dzhotto Di Bondone en harren beskriuwing

Wurden dat kin te wizen is wurk fan 'e grutte Italjaanske skilder Giotto di Bondone - dat rigels fan de dichter Arseniya Tarkovskogo:

Ik bin in man, ik bin yn 'e midden fan' e wrâld,

Foar my myriads fan infusoria,

Foardat my it heden al gâns fan stjerren.

Ik gong nei syn folsleine hichte tusken harren -

Twa banken Binder Sea,

Twa romte ferbûn troch in brêge.

Dy wurden beskriuwe net allinnich de skriuwer, mar ek de hiele perioade dêr't er wenne. Skilderijen fan Giotto en is deselde brêge dy't ferbûn de twa etappes yn 'e keunst fan it skilderjen.

De grûnlizzer fan de moderne skilderkeunst

Giotto wenne oan de beurt fan twa ieuwen - 13e en 14e. Krekt it midden fan syn libben fûn plak by dizze perioade, en dizze jiertelling ûntstien wrâld kultuer hjit it tiidrek fan Dante en Giotto. Se wiene tiidgenoaten.

Filosoof Merab Mamardashvili oer de skilderijen fan Giotto ienris sei: "Giotto waard útbrocht yn de transedentale nul". Dit kompleks sin yn syn tiid makke in soad laitsje. Mar as je der oer neitinke, of earder al itselde kin net sein. Neidat Giotto as keunstner begûn hielendal opnij yn.

Sjoch by de meast ferneamde skilderijen fan Giotto. Wat er dien hat yn 'e keunsten, dat er foarstelde oan' e keunst, gjinien foar him hat ea dien. Hy begûn from scratch, en miskien, yn dizze sin, elts fen genialiteit giet yn transcendental nul. Michelangelo, Pol Sezann en Kazimir Malevitsj die. Se begûn út it begjin, hielendal opnij yn. Yn dizze sin, en Giotto berikte de wrâld nul. Fanwegen kin sein wurde frij bestean like kalm en fol fertrouwen: it begjint mei Giotto Bondone moderne Europeeske skilderij.

De meast ferneamde creations

Wat wy witte skilderijen fan Giotto? Dit is it "Oanbidding fan de Magi", "Presintaasje yn 'e timpel", "De entombment", "Blessing Anna," "De Krusiging", "It mirakel fan' e boarne." Giotto di Bondone skilderijen en muorreskilderingen foar de kapel skreau Del Arena yn Padua, foar de tsjerken yn Florence en Assisi. Syn hânskrift kin net betize wurde mei de styl fan oare keunstners. Beskriuwing fan de skilderijen troch Giotto - in retrospektive fan it evangeelje gelikenis. Hy liet ús bylden fan kristlike hilligen, lykas St. Francis kommunikaasje. Lawrence, kommunikaasje. Stephen, John Bogoslov et al.

Giotto syn skilderijen mei titels neist Padua, Florâns, en it Fatikaan stiet yn de katalogus fan de kolleksje fan sokke musea as it Jacquemart-André en it Louvre yn Frankryk, yn de National Gallery of Art yn Washington en Raleigh (Universiteit fan Noard-Karolina), yn Parys, yn Dútslân en yn it Feriene Keninkryk .

Foardat him wie in ikoan, of Byzantynske keunst oannommen yn 'e Europeeske wrâld. Skilderijen Dzhotto Di Bondone mei de nammen fan 'e bibelske ûnderwerpen sprekke foar harsels. Mar dat is net it byldkaike. Dit is de ferneamde "Madonna fan Ognissanti", ûnderbrocht yn 'e Uffizi, en it skilderij fan Giotto "Flight yn Egypte".

Jaan bibelske karakters corporeality

Biograaf fan Italjaanske keunstners Dzhordzho Vazari fertelt ús de leginde dy't bestien hat yn dy tiid, wie in learling fan Giotto, Cimabue keunstner. En yn it museum neist de Uffizi hang twa skilderijen, twa fan Madonna - Madonna Madonna Cimabue en Giotto.

As je sjogge nei de twa Madonnas en ferlykje se, ek as jo net witte neat oer keunst, kinne jo sjogge it ferskil net allinnich tusken de twa keunstners, mar ek tusken de twa tiidrekken, tusken twa hiel ferskillende útgongspunten. Jo sjogge de absolute ferskil. Jo begripe dat se yn in folslein oare belibbing fan dizze wrâld.

Cimabue skilderijen ûngewoan subtile, elegante, kin sein wurde, dat it is - net allinne de keunstner Byzantynske, midsieuske en gothic. Syn disembodied Madonna, verbazingwekkend moaie, dekorative. Lange fingers, lange earms net hâlden de poppe, en meitsje in teken, dat se binne hâlden him. Har antlit overbrengt foarby yn Byzantynske skilderij oriintaalsk kanon smelle antlit, lange eagen, in tinne noas, fertriet yn syn eagen. Dit flat Picture Window kanonike conditional skilderjen icons face. Net ien persoan, net it type fan de persoanlikheid en gesicht.

In doarkleed neist it byldkaike, of, sizze, hat in foto fan Giotto. Op 'e troan, ynleine, moaie troan, yn in styl dy't allinne dan waard trochjûn, mar waard moade. Dit ynleine marmer. De frou sit brede-shouldered, sterke, jonge, in blush fol wang. Stevich holding hannen baby. Moaie wite shirt. It lichem leit de klam op syn macht. En hja kalm watching ús. Yn har gesicht is der gjin lijen. It is fol mei hege minsklike weardichheid en frede. Dit is net Madonna, net in ikoan fan de Faam. It Madonna yn de Italjaanske lettere sin en begryp fan dit ûnderwerp. Dat is it, en Maria, en in moaie frou.

Wy kinne sizze mei wissichheid dat wat er dien hat Giotto skilderkeunst, bewarre yn Europeeske keunst oan ympresjonisme. It Giotto makke wat yn moderne taal hjit gearstalling. Wat is gearstalling? Dit is hoe't de keunstner sjocht it plot, sa't er as er stelt. Hy spilet de rol fan in tsjûge, partij eveneminten. It soarget foar de yllúzje dat persoan wie dêr.

Eigendom fan 'e plot aksje

Dat is de keunstner sels is in skriuwer, regisseur en akteur fan syn skilderijen. Syn skepping - is in soarte fan teater dêr't de akteurs hannelje en regissearje dizze akteurs er - de keunstner. "Ik wie dêr! Wurd te jaan, ik wie oanwêzich, en dat wie wier, "- seit syn skeppingen hast Giotto. No, is it tinkbere foar de midsieuske geast dizze eask!

Giotto ferskynt foar ús de persoan dy't ferantwurdlik is foar wat er skriuwt. En syn skilderijen, lykas "Kiss fan Judas" en "De Flecht nei Egypte" - dizze muorreskildering, skreaun troch in eyewitness oan de aksje.

Fresco skildere troch de keunstner

Om 1303 Giotto wie in opmerklik oanbod - om te skilderjen in lytse tsjerke, dy't boud waard yn 'e stêd fan Padua, yn' e Romeinske Arena. Biograaf fan Giotto, of leaver, ien fan syn biografen Dzhordzho Vazari ferlit hiel nijsgjirrige ynformaasje. Hy seit dat Giotto Padua kaam te skilderjen de tsjerke in koarte tiid foarút fan syn bedriuw, dat is, kameraden. Yn 'e selde wize as yn de midsieuwen Andrej Roebljov er skreau maten, krekt as yn it Westen fan' e tsjerke waard skildere troch in keunstner mei in grutte namme, kameraden, dat is, mei syn artistike brigade. "Kiss fan Judas" - de muorreskildering, dy't er skreau himsels. Yn alle gedachten komt dit is ien fan de pear dat absoluut wurket it auteurskip as "Trije-ienheid" Roebljov, en se echt folslein reveal de identiteit fan Giotto.

"Kiss of Judas": beskriuwing fan de foto

En as wy sjogge nei de muorreskildering 'De Kiss fan Judas ", dan fuortendaliks selektearje de eagen fan' e gearstalling sintrum. By it sintrum, de wichtichste dramatyske soart barren. Wy sjogge hoe't Judas embracing Kristus, absorbearret is. En dizze beide figueren - sintraal. Wy kinne sjen oan de rjochterkant, lykas de hegepryster ynfierde de timpel yn Jeruzalem. Hy wurdt wiist nei Kristus. En op 'e linkerkant wy sjogge de apostel Petrus, dy't al wegere trije kear foardat de hoanne crowed trije kear, mar dochs helle in brea mes en ôfsnien harren earen. Wy sjogge him mei dizze mes smyt tsjin Juda, mar syn wei waard blokkearre troch in mannichte, en as wy folgje de rjochting fan 'e hannen fen' e hegepreester en de rjochting fan it mes, wy fine dat de linen converge op de mantel fan Judas, krekt op it oantlit. Dêrom, kinne wy sizze dat it sintrum fan 'e komposysje binne der sels twa stikken gearfoege, en twa gesichten. Dat is, fan dit punt is nijsgjirrich om te lêzen dizze gearstalling.

Enerzjy en yntinsiteit

Altyd op Giotto sizze mei in bepaalde irony: "Wat iepene Giotto?". Bygelyks, yn "Amarcòrd" Fellini, doe't de skoalle learaar oan 'e keunst fan it freegjen dat makke troch Giotto, de studinten rôp tagelyk útroppe: "Perspective". It is hiel grappich. Ommers, gjin perspektyf fan Giotto net oanmakke. Dit is in ferkearde útspraak. Hy woe net oanmakke it foarútsjoch en in oare romte fan it byld, dêr't de romte begrepen wurde wol de aksje ta bloei kommen foar it publyk.

Nim efkes de tiid om de muorreskildering 'De Kiss fan Judas ". Der is in mannichte fan minsken. En it publyk kaam yn 'e nacht. Op de tsjustere loft toartsen, burning rjochts en lofts. Jo fiele de beweging tsjin de loft. Op de tsjustere himel 'e ljochten, flammen skommelje, jo fiele de spanning en de electrification fan' e mannichte. Wat is nijsgjirrich yn de mannichte? It feit dat it net onverschillig. Yn dizze mannichte, as jo sjogge foarsichtich, ûntwurpen hast alle participant. Der is krekt te leauwen oerdroegen steat.

Mnogovremonnost

Giotto wie de earste, mar ek de lêste. Hy, sizze se, net allinnich ynsteld, mar ek besletten ta in grutte tal fan problemen, net allinne it meitsjen fan in liet, "ik, Giotto, it beslút dramatyske sjoch sa: hjir binne myn karakters, hjir is myn koar," en doe wurke is psychologysk doe't er meer shows yn ien bidriuw mnogovremonnost.

Elk fan syn muorreskilderings is in grutte ferrassing, en sels wêrhinne. Hoe kin in persoan foar in libben sûnder Précédents, sa't se sizze, sil nul wrâld, makke hielendal opnij yn in moderne Europeeske keunst, de gearstalling as in tydlike aksje as in kausale relaasje, sêdzje syn timing sprieding en in hiel grut tal psychologyske tinten?

konklúzje

Yn dit artikel, wy binne mear of minder detaillearre de ienige twa skilderijen fan Giotto namme "Judas Kiss" en "Madonna fan Ognissanti." Wizard, kinne jo bewûnderjen it ûneinige. Se kinne watch oerenlang, mar in libben is net genôch om te praten oer alle wurken fan Giotto di Bondone, waans skilderijen waarden wurdearre troch de tiid, en bleau yn de tiid. Alle fan harren - de grutste skepping fan de keunstner en de man begûn hielendal opnij yn.