"De dea fan Pompeji" (foto). Ivan Konstantinovich Aivazovsky

"De dea fan Pompeji" kin ien fan 'e lyts bekende masterpieces fan Ivan Konstantinovich Aivazovsky neamd wurde. It histoaryske barren, de trageedzje fan 'e âlde stêd, hat de skilder ynfold om de plot te kommen mei nije gedachten.

De keunstner

Ivan Aivazovsky, of Hovhannes Ayvazyan, wie en bleau ien fan 'e ferneamde marine-skilders fan Ruslân. Syn sealefkes binne yn 'e wrâld leafde en wurdearre. Wurk is útstald op de populêre feiling "Sotheby syn" en "Christie" foar miljoenen Britske pûn sterling.

Berne yn 1817, Ivan Konstantinovich libbe fjouwerentweintich jier en ferstoar in rêstige dea yn in dream.

Hovhannes waard berne yn in keapfamylje fan Armenen út Galicia. De ferneamde keunstner letter brocht dat syn heit earst ôfbringe litte fen syn woartels, en sels besochten te sizzen syn namme yn it Poalske styl. Ivan wie grutsk op syn opliedende âlder, dy't meardere talen wist.

Fan syn berte wenne Aivazovsky yn Feodosia. Syn talinten foar keunst begûnen de arsjitekt Jacob Koch. It wie hy dy't begon te learen Ivan skilderjen.

De boargemaster fan Sevastopol, doe't er it kado fan 'e takomstme master sjoen hie, die ek diel oan syn wurd as keunstner. Jong talint, mei troch de ynspannings fan 'e boargemaster, stjoerde fergees te traine nei Sint Petersburg. Krekt as in protte oare ferneamde Russyske keunstners, Aivazovsky wie fan 'e Artakademy. It hat in protte ynfloed op de foarkarren fan 'e klassiker fan marine skilderjen.

Styl

De keunstakademy yn Sint-Petersburch holp de styl fan Aivazovsky, troch syn stúdzje mei Johann Gross, Philip Tanner, Alexander Sauerweide.

Drawing "kalm", Ivan Konstantinovich yn 1837 kriget in gouden medalje en it rjocht om nei Europa te gean.

Dêrnei komt Aivazovsky werom nei de Krim, thús. Dêr skreau er twa seizoenen, en helpt ek it leger yn fjildslaggen tsjin de fijân. Ien fan syn skilderijen fan dy perioade waard kocht troch Keizer Nikolaas de earste.

By syn weromkomst nei Sint-Petersburch waard hy de titel fan ealman útrikt. Dêrneist fertsjintwurdiget hy sokke folle freonen as Karl Bryullov en komponist Mikhail Glinka.

Wandering

Sûnt 1840 begjint de pylger fan Aivazovsky yn Itaalje. Oan 'e wei nei de haadstêd komme Ivan en syn freon Vasily Sternberg nei Feneesje. Dêr krijt se in oare fertsjintwurdiger fan 'e Russyske elite Gogol. Painter Aivazovsky skilderijen dy't wurden bekend yn it Russyske Ryk, west hawwe oan in protte Italjaanske stêden, besocht Florence, Rome. In lange tiid bleau hy yn Sorrento.

In protte moannen bleau Aivazovsky mei syn broer, dy't in muonts waard, op it eilân fan Sint Lazarus. Dêr, hy spruts mei in Ingelsk dichter George Byron.

It wurk "Chaos" waard fan him achte troch Pope Gregory Sixteenth. Kritikers favorisearre Aivazovsky, en de Paryske Artakademy joech him ek de medalje foar fertsjinjen.

Yn 1842 ferliet de skilder Itaalje. Nei it ferhúzje fan Switserlân en de Ryn giet hy nei Hollân, letter nei it Feriene Keninkryk. Op weromreis besiket hy Parys, Spanje en Portugal. Fjouwer jier letter is hy werom yn Ruslân.

Aivazovsky, wenne yn Sint-Petersburg, waard eare-heechlearaar fan 'e Akademy fan dizze stêd, lykas Parys, Rome, Stuttgart, Florence en Amsterdam. Hy bleau marine skilderijen. Op syn rekken binne mear as 6.000 lânskippen.

Fan 1845 ôf wenne er yn Feodosia, dêr't hy syn skoalle stifte, holpen mei in galery, inisjatyf fan de bou fan in spoarwei. Nei it ferstjerren waard de ûnfermette leinwaach "The Explosion of a Turkish Tail" ferlitten.

Bekende skilderijen

Foto 's Aivazovsky waarden fertsjinwurdich hâlden troch fertsjintwurdigers fan alle klassen fan it Russyske Ryk, en letter de Sowjetuny. Hast yn elke moderne famylje, thús is op syn minst ien reproduksje fan Ivan Konstantinovich.

Syn namme is al in teken fan 'e heechste kwaliteit ûnder de marine-skilders. De populêrste binne sokke wurken fan 'e keunstner:

• De Ninth Wave.
• "Puschkin's Farewell to the Sea", dat hy mei Repin skreau.
• The Rainbow.
• "Moonlit Night op 'e Bosphorus."
• Under de masterpieces dy't Aivazovsky skreau, "De dea fan Pompeji."
• "Sicht fan Konstantinopel en de Bosforus."
• De Swarte See.

Dizze skilderijen ferskynden sels op postagels. Se wurde kopiearre, mei in krús bestudearre en glêd.

De betizing

Sinnewearje, in protte ferwiderje de "dea fan Pompeji." It foto, wa't it skreau, wit it net alles, hat neat te meitsjen mei Briullov's kevas. Syn wurk wurdt neamd "De Lêste dei fan Pompeji".

Karl Pavlovich skreau it yn 1833. It beskriuwt âlde minsken dy't rinne fan in útbrekkende fulkaan. Bryullov ynwenners fan Pompeji binne yn 'e stêd sels fêstlein. "De dea fan Pompeji", de beskriuwing fan it skilderjen is hiel oars, it fersoargjen fan in folslein oare idee.

It lânskip fan Aivazovsky waard yn 1889 skreaun, folle letter as syn foargonger. It is wierskynlik dat as in freon fan Bryullov de marine skilder te beynfloedzje troch itselde keazen tema fan 'e tragyzje fan' e âlde perioade.

Skiednis fan it skilderjen

De meast uncharakteristyske wurk fan Aivazovsky is "De dea fan Pompeji." De foto waard yn 1889 makke. As basis woe hy in ferhaal út 'e skiednis. Wat barde mei de stêd, wurdt noch altiten beskôge as ien fan 'e grutste natuerlike fermidders fan' e wrâld. Pompeji, ienris in prachtige âlde delsetting, lei by Napels, tichtby de aktive fulkaan. Yn 79 begûn it útbrekken, dy't hûnderten libben libbe. Beskriuwing picture Aivazovsky helpt te oerbringe al fan dy eveneminten.

As Bryullov yn syn keuken oanjûn wat de stêd sels en de ynwenners yn it soene sjogge, dan rjochte Aivazovsky op 'e see.

"De dea fan Pompeji." Foto: wa skreau en woe se sizze

As in seespegel, Ivan Konstantinovich rjochte him op 'e oerdracht fan it perseel bûten de stêd. Skiednis fertelt ús al hoe't de dea fan Pompeji einiget. It skilderjen wurdt skildere yn in soad skuorre toanen, symbolisearje alle minsklike libbensdoarpen ûnder de lava-lagen.

De sintrale figuer fan 'e kanvas is de see, lâns dêr't skippen farre. Yn 'e ôfstân sjogge jo in stêd dy't troch lava ljocht wurdt. De himel is tsjuster mei reek.

Nettsjinsteande al it horror fan dit evenemint jout Aivazovsky in hope foar in hichtepunt troch it toanen fan 'e skippen dy't oerwûn hawwe mei de bewarre minsken.

Ivan Konstantinovich woe de ferwaging fan dyjingen dy't de dea fan Pompeji sjen woe. De foto is net rjochte op de gesichten fan stjerrende minsken. Dochs sprekt it gehiel fan 'e tragyzje en horror fan' e situaasje as as de reade hjitte see. It lak is dominearre troch rôpson, swarte en giele kleuren.

Op it sintrale fleant binne twa grutte skippen dy't striden mei seewellen. Yn 'e ôfstân wurde meardere sjogge om it plak fan' e dea te ferlitten, dêr't de bewenners fan 'e stêd stjerre op' e leine "De dea fan Pompeii", foar altiten stoarn.

As jo nau besjen, boppe, yn 'e rookringen is in útbrekkende fulkaan, wêrfan de stream nei de âlde temels en huzen fan' e lava rivier. Aivazovsky fersterke it effekt fan 'e oanwêzigens, it tafoegjen yn' e foto 's in soad swarte punten fan ezels op it wetter.

Besjoch it foto

"De dea fan Pompeji" - in skilderij skildere yn oaljefarben, op in gewoane leinwaach 128 fan 218 sm, is bewarre yn Rostov.

It is in yntegraal diel fan 'e kolleksje fan it Rostov Regional Museum of Fine Arts. Hjir binne besikers alle dagen fan 10.00 oant 18.00 oere. It museum is allinich sletten by tiisdei. Adres: Pushkinskaya strjitte, hûs 115.

De kosten fan in normale kaartsje sûnder foardielen kostje de besiker 100 rubles. Bern dy't net nei skoalle gean sille 10 rubles betelje moatte. Studinten kinne in yntydskrift betelje fan 25 roebel. Studinten betelje 50 roebel, en pensjoen 60 roebel.

Yn 'e kolleksje fan it museum binne der ek oare kanvas fan Aivazovsky, lykas "Sea" en "Moonlight Night". Dochs is de pearl fan 'e kolleksje "De dea fan Pompeii". De beskriuwing fan it byld jout in dúdlik idee fan hoe driigjende natuer kin wêze.