Sergey Sergeevich Prokofev: in list fan wurken. De meast ferneamde wurken by Prokofiev

De grutte Russyske komponist, dirigint en pianist Sergei Prokofiev liet in grutte foetôfdruk yn 'e skiednis fan' e wrâld muzyk. Nettsjinsteande de drege lot, folksrepublyk Artist fan Ruslân makke in briljante muzyk. De ferneamde "Peter en de Wolf," ballet "Cinderella", "Fifth Symphony", "Romeo en Julia" - allegear skreaun Prokofiev. List fan wurk troch de komponist kin oanjûn wurde foar in lang skoft: út 'e piano en symfoanyske foar de muzikale poadium. Elts fan harren is ferskillende specifics fan muzikale eigenskippen, djippe útdrukking fan ôfbyldings. In soad sei dat Sergey hearde de lûden fan in plastic byld dat toant syn eigenheid, syn talint. Op it mêd fan opera en ballet wie it net gelyk.

Ta stân kommen fan de grutte komponist

Prokofiev, waans list fan wurken is divers, sêding en ljochtsjen fan 'e bylden, in lange tiid bewenner fan it grûngebiet fan ús lân. In soad echte leafhawwers fan syn talint tocht mei eangst oer de fraach oft it komponist kin "stand" tsjin bûtenlânske druk yn de muzyk en ferdjipje har yn 'e Frânske stavering lottere komposysjes, harren extinguishing elemint fan' e wiere Russyske siel. De grutte pianist wie hielendal yn it teken fan keunst by it presintearjen fan harren topstikken oan it algemiene publyk, mei tank oan wat wie sa wiidweidige ynternasjonale erkenning, nettsjinsteande de nije muzikale trends.

Yn Prokofiev is al sa'n natuerlike hâlding nei de muzyk dy't wurket foar him, berne út it libben sels: fan alles dat omjûn him, oerémis en lokkich. Composer sei er nea socht dy fan syn wurken, allegearre draaide út troch sels. Ien fan de meast markante wurken, makke yn it lân, wie in geweldige ballet neamd "Romeo en Julia". Alle ôfbyldings binne sa realistysk, dat it is breathtaking, en de muzyk wurdt karakterisearre troch in ûngewoane djipte en macht, sekuere portrettearjen fan alle detail en elemint.

Trageedzje en UNDYING leafde yn it ballet "Romeo en Julia"

Basis drama beskôge Prokofiev - de leauwensweardigens en sterkte fan it ferset tsjin, tsjinoerstelde kanten (haat en grinsleaze leafde). Antagonistic te begjinnen tsjin komt elkoar, clashing, parallel ûntwikkeljen, dy't feroarsaket sterke gefoelens út wat er hearde. De bylden symbolisearje leafde ballet Juliet en har frijer. Composer rjochtet him op it fûle leafde tema dy bewiist orkest. It is in helder kant. Tsjuster wurdt fertsjintwurdige troch in striid tusken twa famyljes, dy't translates rjocht muzikale tema, rougher en sels Sinister.

Elk fan dizze bylden is ferskate dynamyk, flugge beweging. Dit is foaral wier fan 'e haadpersoan, dat is fan in jong famke, net witten in waarm hert tadraacht en lêsten fan' e wrâld, is útgroeid ta in lette died fan in oar persoan. Yn it byld fan Julia syn karakter ferskynt hot, pasjonearre siel en madly leafdefolle hert.

Mass ballet tafrielen skreaun troch Prokofiev maximum kleurrike en helder. Dat punten fan moarns Awakening stêd en karnaval dagen mei de cheering mannichte. Lykwols, is dit in dekôr foar grutte eveneminten, bydrage oan tal fan sterke dramatyske ferhalen en guon fan 'e spesifike punten, bygelyks, de striid tusken Tybalt en Romeo.

Dit bjusterbaarlik stik is net fuortendaliks rekke in akkoard mei it publyk. In soad leauden dat de muzyk is net geskikt foar ballet, en Prokofiev (in list fan wurken dy't kin sjoen wurde hjirûnder) krige ferskate refusals fan produksjes op it Bolshoi Theatre. Yn it begjin fan fjirtiger jierren fan 'e XX ieu ballet opfierd waard. It beynfloede symfoanyske Suite, ûntstien út de ferskillende nûmers fan "Romeo en Julia".

Piano Miniaturen en opera

Yn deselde perioade, mei corrie stik troch in komponist ûntstiet bepaalde miniaturen de titel "Children 's Muzykskoalle". Sy hearden de lûden fan de memmetaal wyld, fleurige bern fan motiven, kinne jo hearre eleminten fan pionier lieten yn 'e foarm fan Marken, dy't dan op ymposante helder en unfold yn "Petya en de Wolf". Will wurden bekend, en sokke wurken as "It Ferhaal fan 'e Stone Bloem". Yn dizze ballet it publyk ûnthâlde it toanielstik hjit "diamant Waltz" en "Evening."

Opera - in apart haadstik fan de komponist. It is fanwegen har klonk in hiele nije wize nei Prokofiev tahearders. List fan wurk troch de neikommende:

• Sonates foar piano.
• "On Garde for Peace."
• "De Fiery Angel".
• Konserten foar ynstruminten en orkest.
• "Semen Kotko."
• Seven symfonyen.
• "It Ferhaal fan 'e Stone Bloem".
• "Betrothal yn in kleaster".
• "Alexander Nevski".

Ek treflik binne: "Cinderella," "De Leafde foar Three Oranges", "Oarloch en Frede", "Peter en de Wolf", "Romeo en Julia", de muzyk foar de film.

Bekende symfoanyske mearke

Ien fan de meast populêre yn de foaroarlochske tiidrek wie de symfoanyske mearke neamd "Peter en de Wolf", en it wie bekend fier bûten de grinzen fan ús lân. Letter, animator en direkteur fan Walt Disney brûkt dizze muzyk yn syn multproekte. It produkt is oars as alle oare skepsels, skreaun troch de komponist, syn meloadyske en raspevnosti, in mearke hat in útsprutsen ritmyske patroan. Prokofiev yn syn wurk dieden as net allinne in wiis skepper, mar ek de ferhaleferteller, karakterisearre wit en fleurich sin. in dúdlike doelpunt waard set foar him - to acquaint jonge studinten mei in ferskaat oan muzykynstruminten te sjen litte alle funksjes fan de wichtichste ûnderdielen fan in symfony orkest.

De skriuwer sels hat kearen wiisde op it feit dat elke produkt de held stiet foar in bepaalde muzykynstrumint, en oarsom. Bygelyks, in kat - in klarinet, in lytse fûgel - fluit, pake - fagot, en Duck - hobo. Wolf ek ferskynt foar it publyk yn de foarm fan trije Frânske hoarnen en akkoarden, en de haadpersoan - Peter - strykkwartet. Bern fuortendaliks bepaald en opnamen fan jagers, liede troch it lûd lûd fan trommels en pauken. Yn in soad skoalle programma en noch befetsje dit wurk om te identifisearjen de bern fan in hiele groep symfony orkest ynstruminten.

De muzikale mearke wurdt hiel útsprutsen alle wei: jo hearre in lichte efkes opljochtsjen fan fûgels, dúdlik omskreaun slip in stikeme kat en har purring growl pake Petit of menacing growl grize predator. De komponist hat kear op kear op wiisd dat it is dol op bern, dus it miniatuer skepping joech him grutte wille. Neist "Peter en de Wolf," noch ûnthâlden Suite "Winter Bonfire" en "talkers", dat is basearre omfiemet gedichten Agnes Barto bekend.

Film Muziek en útfieringen

Yn it jier dat markearret it hûndertjierrich bestean fan 'e dea fan' e grutte dichter Pushkin, de komponist hat makke muzyk foar de moasje foto neamd "De keninginne fan Spades." Boppedat, syn namme is te sjen op posters optredens fan "Eugene Onegin" en "Boris Godunov". Troch it meitsjen fan dizze prachtige muzyk, Prokofiev ûntduts in nije kant - in sterke belangstelling foar grutte eveneminten yn de skiednis fan it lân. Yn dy perioade, studinten waarden ferblide mei syn wurken lykas "Alexander Nevski" en "Semen Kotko." Se hearde de machtige oantekenings fan dapperens helden fan dat tiidrek, de oanpak fan de skriklike en grouwélige barren.

Yn it twadde desennium fan de foarige ieu komponist betellet spesjaal omtinken oan syn wurken kontrasten, ferskillende ekspresjemiddel, ritmyske druk, en tagelyk, unike teksten en meldijen genede. It is ek de muoite wurdich opskriuwen it oandiel fan humor en irony dy't oanwêzich yn in protte wurken fan 'e tiid. Dy topstikken ûnder mear it folgjende:

• "Tale of de klown" (ballet, opfierd yn de jierren '20 yn de Frânske haadstêd).
• "Fergonklikens" foar piano.
• Ferskate lieten op gedichten bekend Achmatova.
• 2 sonates, skreaun foar piano.
• Earste fioele concerto (yn in orkest).

Komponist en pianist wie yn hieltyd kreative ynspiraasje. Syn wurken binne sa kontrastearjende, dat soms is it dreech om fêst te stellen oft ien skriuwer skreau se. Ferneamde foarbylden: "De leafde foar Three Oranges" en "On Garde for Peace", "Peter en de Wolf" en "Romeo en Julia" en sa fierder.

Symfoanyske suites en ferskes

In protte kritisy hawwe wiisde nei de bûtengewoane talint fan Prokofiev wurket skreaun "foar it lân." Bygelyks, it produkt fan "luitenant Kije", dat waard de muzyk fan deselde film yn de jierren '30 fan de foarige ieu, of de suite neamd "Egyptyske Nights" - een muzikale basis fan de prestaasjes levere yn it Metropolitan Keamer Theater yn deselde jierren. Foardat de grutte pianist werom thús yn 'e iere 30 s, waard skreaun troch Second Concerto foar fioele en orkest, wêr kinst fange in soad gelokkich meloadyske aksinten.

Spesjaal omtinken fertsjinnet it nûmer "Wite Swan", dy't de skriuwer is altyd persoanlik útfierd en die it mei sa'n entûsjasme dat elke harker op himsels fielde allegear ynvestearre Prokofiev emoasjes en ûnderfinings. Bewûnderers fan syn talint meardere kearen opmurken is de skriuwer syn hâlding tsjin syn eigen nûmers. Lykwols, de "Wite Swan" koe net helpe, mar reitsje de siel yn sa'n gefoelige en ynkringend prestaasjes.

Enticing feroaring fan muzikale sinnen yn de twa ynstruminten - piano en sello - opfallend as harkje nei ien fan 'e meast opfallende wurken fan Prokofiev. Dat "Ballade foar sello", dêr't dúdlik echo 'e stilen fen' skriuwen fan de skepper. Diverse muzikale komposysje ferskillende kwaliteiten.

Prokofiev syn wrâldferneamd

Al de begjinsels fan symfoanyske muzyk, dy't te beharkjen yn de bjusterbaarlike wurk "Romeo en Julia", net ophâlde te groeien hurd, en oare bekende balletten. Ferneamde foarbylden: "It Ferhaal fan 'e Stone Flower", skreaun yn de jierren '50, en ek de "Cinderella" (yn de jierren '40 fan de foarige ieu). Hy waard berne mei it lêste optreden featuring poëzy en djippe betsjutting, dy't fertelt fan 'e komplisearre libben fan in famke, fernedere himsels deselde styfmem en har beide dochters famylje.

Muzyk gewoan strielen weagen fan leafde ta in libben fan earlikens en yntegriteit en tagelyk in bittere langst út ûnrjocht - sokke brede gefoelens en emoasjes ynvestearre Prokofiev. "Mazurka" út it ballet mear fleurich. It symbolisearret it optimisme ferburgen, dat is oanwêzich yn 'e djipten fan' e siel yn in ûngelokkich famke. Hieltyd as de muzyk neamen fan 'e haadpersoan heart waarmte, tearens en tagedienens. In soad sizze dat it in wurk skreaun troch Sergeem Prokofevym, tichtst by it drama, dat wurdt stjoerd oan harkers en sjoggers Tchaikovsky.

Toanielstikken en overtures

Yn 'e iere tweintichste ieu waard skreaun troch fjouwer grutte toanielstikken dy't ús te spyljen Prokofiev. "March", "Fairy Tale" en "Ghost" en "grap" is net krekt prima-tuned. In bytsje letter wie it skreaun fjouwer wurken:

• "Obsession".
• "Rush".
• "Memoirs."
• "Wanhoop."

Altyd haw ik besocht om harren wurk oan it ideale byldspraak piano tinken Prokofiev. "Joke," "Rush", "Fairy Tale", ensfh - dit alles foarme in beskaat byld fan de wedstriid skriuwer, syn persoanlike piano taal, basearre op it bysûndere karakteristike techniken. Al it wurk yn kwestje is net krekt prima-tuned, mei lange jierren. Yn syn toanielstikken Prokofiev ( "Marsh", "Obsession", "Wanhoop") allinnich klam op dat benammen pianism, dat waard sketst yn syn betide sketsen.

Tidens in reis nei de Feriene Steaten oan it begjin fan de foarige ieu pianist skreau in skitterend wurk spesjaal foar klarinet, piano en strykkwartet. It wie Overture op joadske tema. Lêswizer komposysje oerienkomt mei it standert foarm fan 'e overture, mar it is traced yn in bepaalde persoanlikheid - aksintuearre roll twa ark yn' e earste en twadde tema - klarinet en Cello (sy jose elkoar, ferliest beide threads mar ôfwikseljend). Piano Party ferskilt lege nivo fan kompleksiteit fan it spul, dat jout in kâns foar in soad budding talinten om te genietsjen fan de prachtige muzyk sûnder bepaalde virtuosic feardichheden.

"Fifth Symphony"

Yn de oarloch, de komponist skreau syn ferneamde "Fifth Symphony" (B Flat Major). Har earste foargonger waard oprjochte fjirtjin jier foar it skriuwen fan it fyfde diel. De skriuwer sei dat se hie set yn alle macht en grandeur fan 'e minsklike geast. Skaaimerken kinne sjoen wurde yn it wurk, - it drama, monumentality en grandeur. Yn it symfony ûntwikkele alle heroyske tradysjes fan de Russyske symfoanyske muzyk.

It wurk is ferdield yn fjouwer dielen:

• "Andante".
• "Allegro Marcato."
• "Adagio".
• "Allegro giokoso".

It lêste part fan it symfony - Allegro Giocoso - is breathtaking mei syn macht en penetraasje. De premiêre wie oerweldigjend, en sa fier is it dizze symfony (Duration 40 minuten) bliuwt ien fan de masterstik fan 'e grutte pianist, dirigint en komponist.

revolúsjonêre motiven

Sergei Prokofiev alhiel joech himsels oan syn favorite oarsaak, dedicating de muzyk foar hast fyftich jier. Composer wenne mar 62 jier. Nettsjinsteande de bisikingen, foarby yn in frjemd lân, hy proudly werom thús en besocht sa gau mooglik mei te dwaan yn sa'n nau en native omjouwing. "Energize" revolúsjonêre feroarings, de komponist skreau "Kantate", nimme foar har wurden fan in soad bekende politike boarnen: Lenin syn boek, Manifest fan de Kommunistyske Partij en de Grûnwet sels.

Sergei Prokofiev ferwiist nei de grutte komponisten, kinstige reflecting de geast fan syn tiid en fan syn eigen folk, nettsjinsteande alle obstakels en ferboaden. Syn wurken wurde imbued mei macht, in soarte fan harmony. De namme fan 'e grutte dirigint, pianist en komponist namme Symphony Orchestra, konsertseal, muzyk akademy. Museum-appartemint fan dizze grutte man, kinne jo besykje yn de haadstêd fan Ruslân.