Renêssânse kultuer: muzyk en keunst

De kultuer fan de Renessânse wie typyske fan Sintraal- en West-Europa yn de tiid perioade tusken de 14e en 16e ieu. Yn dy perioade de wrâld foto hat feroare frij radikaal: it hat fûn in plak fan humanisme. Op basis kultuer fan 'e Renessânse wie nei âldheid. It is fanwege it feit dat dit wie karakteristyk foar it tiidrek te doen herleven de tradysje fan 'e antike wrâld, waard neamd de Renêssânse of Renêssânse.

Werom yn de 13e ieu, keunst wie net nuveraardige te ferbyldzjen minske yn it algemien (minsklike foarm waard allinnich brûkt as it skriuwen fan ikoanen), dan stiet allinnich de relaasje fan 'e minske ta God, en yn' e abstrakte foarmen. Arsjitektuer as de tiid waard karakterisearre troch goatyske eleminten en incorporeity.

Mar yn de iere 14e ieu keunst begjint te feroarjen radikaal: N. Pisano feroarje de styl fan arsjitektuer, en de keunstner Giotto di Bondone begûn te skriuwen in folslein nije styl skilderijen: trijediminsjonale, mear libbene, fleurige, realistysk, mei heldere doelen situaasje.

Tsjin de ein fan de 15e ieu kultuer fan 'e Renessânse berikte syn hichtepunt: in protte keunstners wurkje yn in nije styl, mei help fan de term yn in besykjen om byld de "ideale minske". De arsjitektuer is hielendal ophâldt sjen te brûken de goatyske styl - om him te ferfangen komt in klassiker, dy't basearre is op 'e evenredichheid en lykwicht.

As wy prate direkt oer skilderij, dat moat sein wurde dat de artistike kultuer fan 'e Renêssânse is ferdield yn ferskate perioades: Ier, Hege, en letter Noardlike Renêssânse.

In klassike foarbyld fan keunst kultuer Early Renaissance binne Sandro Batticheli patroan. Sokke doeken as "De Berte fan Venus," "kleiliet" en "Spring", net allinnich hat de keunstner namme ûnstjerlik, mar ek waard ien fan de earste súksesfolle besikingen om ferbyldzje de skientme fan it minsklik lichem.

Foar de Hege Renêssânse nuveraardige byld fan in harmoanyske en frije yndividu, soarte fan ideaal. Ien fan de meast treflik keunstners fan dy tiid wie Leonardo da Vinci - mei syn namme in soad minsken assosjearje de kultuer fan 'e Renessânse.

Brilliant keunstner, muzikant, arsjitekt, anatoom, byldhouwer, yngenieur, dichter, fisionêr - al kinne wy sizze it. In protte fan syn skets, mar net fan de útfining wurde brûkt yn 'e moderne wrâld, en de heimsinnige Mona Lisa de opwining fan it ferbylding fan in soad oant hjoed de dei.

Foar de karakteristyk fan de lette Renêssânse, maniërisme, dy't net allinne Feneetsje. Dizze perioade kin neamd wurde de perioade fan delgong kultuer.

De Noardlike Renaissance keunst is besibbe oan de lette Goatyske. De meast treflik keunstners fan dy tiid wienen de neikommende: Hans Baldung, Ieronim Boskh, Hans Holbein, Pieter Bruegel en Jan van Eyck.

De muzikale kultuer fan 'e Renêssânse en tagelyk is besibbe oan de keunst fan' e midsieuwen, en is oars is. Yn Itaalje, yn de Renaissance, de liedende posysje noch heart by tsjerke hymnen, mar al begjint te ûntwikkeljen mearstimmige sang, dy't meie complicate de muzyk, om se mear emosjonele en ongewoon.

Nederlân wiene by steat om gâns ûntwikkelje harren muzikale tradysjes, it meitsjen fan in mearstimmige skoalle. It wie opmerklik dat oplaat jonge muzikanten net allinne Hollânsk, mar ek it Ingelsk, Frânsk en Italiaansk tradysjes.

Yn Frankryk, wy betelle oandacht oan de muzyk, net allinnich yn de foarm fan tsjerkemuzyk, mar ek yn de foarm fan mearstimmige wrâldske liet neamd chanson.

Yn Rome, lykas yn Nederlân, waard stifte mearstimmige skoalle. De nuverheden fan it Romeinske muzikale tradysje útgroeid ta in kompleks muzyk en knapperige, heldere tekst.

Yn Feneetsje, de komposysjes wiene ûngewoan weelderige en luxe, mar yn Ingelân krige ûnbidige populariteit lytse húsdieren muzikale komposysjes.