Painting Konstantina Vasileva. Biografy fan de keunstner

Foto Konstantin Vasilyev bekend net foar elkenien. Sovjet master wurk net ûntfange erkenning yn 'e artistike omjouwing fan' e tiid. Kalm exterior, guon kâlde kleuren, dy't ferbergje in boaiemleaze djipte, multi-layered en symbolyk - sa'n beskriuwing is like geskikt foar skilderijen Vasileva, en foar syn koarte libben.

It útgongspunt

Lykas alles fan ús, Konstantin Vasilyev krige in protte en koe ûntwikkelje tank oan harren âlden. Heit Aleksey Aleksejevitsj Vasilev, wie út in famylje fan 'e arbeiders, slagge trije oarloggen sûnt de revolúsje waard lid fan de Bolsjewistyske partij, hat holden hege funksjes yn' e wurkflier. Konstantyn syn mem, Claudia Parmenovna Shishkina, út in beskaafde famylje. Erudition, syn heite earlikheid, syn fermogen om te wurkjen, lykas ek sêftens en memmekant ûnderwiis takomstige keunstner holp ûntwikkelje in spesjale begryp fan it libben, leare om te sjen de greate yn 'e lytse, mar net sêdde mei in oerflakkige ferstân fan saken.

bernetiid

Konstantyn waard berne op 3 septimber 1942 yn Maikop. Wat letter, Aleksej en syn famylje ferhuze nei Krasnodar, en nei de oarloch - yn Kazan. In pear jier letter ferhuzen hja nei it doarp fan Vasilevo leit tichtby Kazan, op de linker ouwer fan de Wolga. De aard fan dizze plakken foar in lange tiid opbrocht en ynspirearre troch de takomstige master.

Konstantyn fan iere leeftyd begûn te lûken. De fertsjinste fan syn âlden dat op sa'n drege tiid, se hawwe net ferlern sicht fan de jonge syn talint, net jûn op en besletten om jou it in kâns om te ûntwikkeljen. Konstantyn studearre oan de Moskouske Keunstteater School, promovearre oan 'e Kazan Art School.

wurding

Rare keunstner fuortendaliks fynt syn one and only styl. Earst, de takomstige master enumerates bekend en wat tichtby fariaasjes derfan. Sa wie de keunstner Vasilev Konstantin. De skilderijen wjerspegelje de perioade fan syn formaasje Search bysûndere stim en styl. Konstantyn wie in freon fan abstrakte keunst en surrealisme, guon fan syn iere wurken befetsje eksplisite neifolging items. Hy gau ferhuze wei út dizze gebieten, net finen dêryn de winske djipte.

Mei tank oan kreative oplossings kamen foar it ljocht sokke foto Konstantin Vasilyev as "tried", "Opstanning", "De Apostel" (se hearre ta de styl fan Surrealisme), en ek de "Quartet", "Sadness Queen", "Unthâld Ikoan" en oaren (style - ekspresjonisme).

Boaiemleaze boarne fan ynspiraasje foar de keunstner wie de natuer. Rillegau nei in bepaalde ekspresjonisme sêding Vasiliev draaide nei lânskip sketsen. Stadichoan konstante ynterne wurk hat betelle út: de master wist hoe't te wêzen in keunstner Vasilev Konstantin. Syn skilderijen sille jaan minsken de skientme en de sterkte fan alle libbene dingen.

masterminds

It wurk oan de keunstner burch net allinnich in klassike ûnderwiis en de skientme fan 'e natuer. Fan jongs ôf Konstantyn mei in grutte nocht dat it lêzen fan Russyske Epen, mearkes fan de heldedieden fan helden. Bydrage oan de foarming fan de keunstner syn foarútsjoch en makke it wurk fan grutte skriuwers: F. M. Dostoevskogo, A. S. Pushkina, F. I. Tyutcheva.

Grutte boarne fan ynspiraasje wie de muzyk. Guon foto Konstantina Vasileva yllustrearje it wurk fan 'e grutte masters. Hy makke in rige grafyske wurken foar de opera "De Ring fan de Nibelungen" troch Richard Wagner, portretten fan grutte komponisten: Sjostakovitsj, Rimsky-Korsakov, Beethoven, Scriabin.

It geritsel fan blêden en belje drops

Foar in skoft Konstantyn sels wie it meitsjen fan muzyk. Hy skreau del yn 'e bosken in oar lûd: de crackling fan iis crunching fan droege blêden, fûgels sjongende, en soms galmen harren stim. Thús, hy feroaret de opname mei Schrauben, transformaasjes en it plakken lagen fan 'e tape. It gefolch wie de saneamde betonnen muzyk, as de styl ferskynt yn 'e midden fan de foarige ieu.

Sound eksperiminten ta utering yn skilderijen fan Konstantyn. Op dit perioade fan syn libben oars dat abstrakte sketsen sykjen fan "syn" wyt, dy't úteinlik rinnen yn 'e oprjochting fan bysûndere sulveren kleur, karakteristyk fan' e keunstner.

style

Neat giet om fergrieme. Hobby abstractionism learde Konstantin Vasilyev bouwe in dúdlike struktuer, ably omgaan met linen en kleur spots. Surrealisme holp fine ûntelbere tinten en gamma kombinaasjes foar takomstige masterwurken. Belangstelling foar Slavyske en Skandinavyske mytology, in skerp ynsjoch yn muzyk, fan klassyk oant moderne trends, fol symboalen djip gefoel fan ynderlike ljocht.

Miskien it hichtepunt fan lânskip feardigens fan de keunstner kin beskôge wurde it skilderij "Autumn" en "Forest Gothic". Allegearre, fan komposysje oan kleur gamut, is ûndergeskikt oan itselde doel: oerbringe spiritualiteit, krêft en de skientme fan 'e natuer. "Forest Gothic" Vasilyeva draacht de ymprint fan de Noardlike Renêssânse. Op it earste each, in gewoane lânskip kleur toanielstik nimt it publyk achter harren en makket it mooglik om te sjen de beammen yn 'e wenstige tsjerke, de ivige striid tusken goed en kwea, en de relentless stribjen nei it libben oan it ljocht.

Ferstoppe berjocht, de subtext is, hast alle skilderijen fan de keunstner. "Northern Eagle", "Wachtsje", "Marshal Zhukov", "Unferwacht gearkomste" en in soad oare wurken fan in cursory ûndersyk liket simpel imprinting fan eveneminten, mar der is altyd wat te oanhingje, twongen te gean werom en nim in tichter sjen nau te sjen yn de punt.

Net werkende

Konstantin Vasilyev skilderijen noch net erkend noch de heechste rangen fan it lân, noch de kritisy. De ûnderwerpen fan syn wurken waarden erkend net oerienkomme mei de Sovjet ideology en sels skilje foar Russyske faksisme. Profesjonele keunstners wurde net sjoen Vasilyev wenstige metoaden, ûnder foarbehâld fan bepaalde canons, sa faak taskreaun is oan it oantal amateurs. Lykwols, in pear eksposysjes, dy't slagge te organisearjen op de keunstner syn libben, feroarsaken in soad belangstelling ûnder it gewoane folk. Bewûndering fan it publyk ynspirearre Vasilyeva.

Artist Vasilev Konstantin: it riedsel fan de dea

Auteur syn meast ferneamde wurk wie skreaun, en de meast resinte. It resultaat fan de jierren fan sykjen en begripend wie it skilderij "De minske mei in ûle", skreaun troch de keunstner foar in pear dagen foar syn dea. Symboalyske ynhâld skilderijen hjoed wurde faak behannele yn ferbân mei de dea fan 'e keunstner. As hy foarseach syn dea, en net om't Ik set syn namme op 'e brân opnimt boek? Ik wit net it gefoel dat de ferneamdens sil komme ta him nei syn dea? It antwurd op dizze fragen is dat net wierskynlik om te slagjen.

As wy beskôgje de foto yn 'e vein fan foarige wurk, is it maklik om te sjen fan de harmony fan de eardere wurken fan' e skriuwer. Fjoer - in symboal fan 'e werberte, kreativiteit en ynspiraasje, in sapling - is it ivige stribjen nei ûntwikkeling, om ljocht en it libben. Kears - de flamme fan 'e siel, en Ule - wiisheid ûnpartidige fyzje. 'Man mei in ûle "- it is in jasizzen tsjin it libben as in fêste ûntwikkeling.

In pear dagen nei it skilderij troch Konstantin Vasilyev stoar. It barde 29 oktober 1976 De offisjele ferzje - troffen troch in trein. Sibben en in protte fans fan de keunstner net iens mei it feit dat de dea fan Konstantyn wie tafallich. Foarôfgeand oan harren omstannichheden sûnt de dea fan 'e master bliuwe ûndúdlik.

Painting Konstantina Vasileva mei de nammen en data maklik te finen yn de grutte netwurk. Sjoch de keunstner syn wurk kin wêze yn musea yn Moskou en Kazan. Foto Vasilyeva binne te oerwinnen in flink ôfstân. Se sizze, se binne ûnder de yndruk mei wat bytsje kin oerien.