Maniërisme yn skilderjen: verfügt rjochting

Maniërisme yn skilderjen - it is de rjochting yn 'e byldzjende keunst fan' e earste helte XVI-XVII ieu. It ûntstie yn Italië as in reaksje op de krisis fan de humanistyske idealen, typysk fan 'e Renessânse. Yn bredere sin, dit konsept hâldt in nije kulturele trend dat wie karakteristyk ek foar de literatuer, arsjitektuer, byldhoukeunst, muzyk.

eftergrûn fan

Maniërisme yn skilderkeunst ferskynde op in tiid doe't de keunst noch fierder te hearskjen oer de útgongspunten fan de Hege Renêssânse. Lykwols, yn ferbining mei in oantal krisis sosjaal-ekonomyske, politike en geastlike kultuer waard konstatearre fertrek út de tradisjonele begryp fan de minske as in harmoanyske hiele geastlike en fysike prinsipes. In soad tinkers, wittenskippers, yntellektuelen desyllúzjonearre mei de humanistyske idealen. It waard ferlern leauwen yn 'e harmony fan' e wrâld, de mooglikheid fan in perfekte coexistence fan 'e minske en de wrâld fan de natuer.

De nije oanpak

De konsekwinsje fan dy ferskynsels en waard maniërisme yn de skilderkeunst, hwent dêr't it waard karakterisearre troch in dúdlik fertrek út de klassike proporsjes, prachtige sênes, monumintale bylden. No, artysten begûn te skriuwen op in hiel oare wize. It lêste begryp, en foarme de nije rjochting, as kaam op de foargrûn net it ideologyske ynhâld fan de web en oefening, fynsinnichheid en subtile foarmen.

stadia

Maniërisme yn skilderjen hat ferdwûn troch ferskate stadia fan ûntwikkeling. De earste perioade falt op 1520-1540 jier. Op dit stuit wurdt de nije styl wurdt foaral bloeit yn Italjaansk, of leaver, yn de Romeinske Florentynske rûnten (Vasari, Pontormo en oaren). Keunstners aktyf behearsket de nije taal en byldzjende techniken, mei in klam op line, chiaroscuro, ûngewoane fan 'e gearstalling, kleur tema.

Sûnt de twadde helte fan de XVI ieu en oant likernôch it begjin fan de folgjende ieu, in nije trend hat ferspraat oer de kontinint, sadat yn in tal Europeeske steaten dy't syn pleatslike skoalle. De meast ferneamde fan dy wie de Fontainebleau yn Frankryk. Sa, dizze styl hat ûntfongen Europeeske erkenning, hie in grutte ynfloed op 'e ûntwikkeling fan' e folgjende fansels yn de kultuer - de Barok.

Features

Maniërisme Italjaansk skilderij de basis lein foar de hiele kursus as gehiel. Jonge auteurs besocht te oerwinnen de harmony en de harmony typyske Renêssânse masters. Ynstee fan glêde en platte foarmen sy waarden ôfbylde yn brutsen line, ynstee fan rêst lykwichtige hâldings - linigens en dynamyk fan bewegings fan figueren, monumintale en Majestic bylden binne ferfongen troch in nochal komplekse komposysjes.

Keunstners faak socht om oerbringe ynderlike krêft helden. En foar dit doel hawwe wy taflecht ta in ynbreuk op ljocht harmony. De sifers binne makke sin langwerpige, spand as it oanpart brutsen byld. De skriuwers brûkt koele kleuren yn tsjinstelling ta harren foargongers, dy't it besiket en oerbringe de geastlike frede en ynderlike harmony, skildere yn waarme kleuren.

effekt

Dus, dizze bysûndere styl fan maniërisme, tastean om allocate it yn in apart stadium yn de ûntwikkeling fan de kultuer en keunst. Wylst guon ûndersikers binne oanstriid en sjoch yn it elk ien fan 'e manifestaasjes fan' e Renêssânse, of de earste etappe fan de Barok. Lykwols, de measte saakkundigen noch converge op it feit dat noch de ûnferjitlike styl te orizjineel, dat jout grûnen te single it út as in apart stadium fan ûntwikkeling. Bygelyks, kritisy wize út dat spiritisme fansels foarme de basis fan de sacral barok. Ek hjoed, der is in neifolging fan dizze styl yn 'e byldzjende keunst. Dus wat binne wat funksjes de nijste trend - neomanerizm.

Yn oare lannen

In nije trend is wiidferspraat yn Europeeske lannen, foar it grutste part ta te skriuwen oan it feit dat de Italjaanske keunstners wurke yn in tal kulturele sintra yn it kontinint. Mar lokale ambachtslju ek lieten soad belangstelling foar de nije keunstsinnige taal, metoaden, betsjut ôfbyld. Features skilderijen maniëristyske keunstners binne werom te finen yn 'e wurken fan E. Greco.

De reden foar de populariteit fan de styl wurdt beskôge dat it ûnderskiedt him troch in bysûnder elegant en hoflike. Net om 'e nocht op dat mêd fan de nij soargen foar it oplibjen fan de idealen fan hoflike romantyk, tema' s dy't lykje te wêzen jûn in twadde libben yn 'e wurken fan iere moderne keunstners.

Op itselde stuit, dizze styl wie dúdlik en tagonklik allinne beheind persoanen. It ûntwikkele him ta in feninige kring fan rjochtbank en paleis yntellektuelen. En ik ha net krigen sa'n breed tapassingsgebiet as de ideeën fan humanisme fêstlein yn de skilderijen. Media fan ferskillende yngewikkelde en kamp, dat makket it wurk dreech om te lêzen. Maniërisme yn de skilderkeunst, eigenskippen dy't hiel oars út it hânskrift fan fertsjintwurdigers fan 'e Renessânse, alhoewol't wiidferspraat, nettsjinsteande net wurden sa'n wichtige fenomeen yn' e kultuer. Kreativiteit ferneamde Titans, de wearde fan dat wie sa grut, hat gien bûten de grinzen fen fyn keunsten en krige breed publisiteit.

It fenomeen fan de humanistyske idealen leit yn it feit dat se wienen net allinnich kultureel mar sosjale en politike belang. Wat kin sein wurde oer it maniërisme. Lykwols, dan moat besjoen wurde as in oriïntaasjepunt barren yn 'e keunsten, omdat it markearre de oergong fan de klassike âldheid oant de Barokke styl.