Arts Fan HornsTeater

Koreograaf - wa is dit? Ferneamde koreografen fan 'e wrâld

Koreograaf - direkteur fan dizze dûns getallen yn konserten, ballet optredens, dance tafrielen yn de muzikale en dramatyske optredens, direkteur fan 'e dûns ensemble en de dûnsers fan' e films. Dit is de persoan dy't komt op mei en embodies de bylden fan de tekens 'libben, harren bewegings, plestik, selektearret de muzikale materiaal, en ek bepaalt wat moat wêze ljocht, Make-up, klaaiïnge, lânskip.

koreograaf

Yn hoefier't in sterke emosjonele gefolgen sil dûnsje number, goreografearre sênes yn 'e muzyk en drama teater of alle ballet útfiering folslein ôfhinklik fan hoe moai en sekuer organisearre beweging en ynteraksje fan de dûnsers en dûnsers út de sizzenskrêft en orizjinaliteit fan harren bewegings, hoe kombinearre harren dance mei muzikaal materiaal, mei toaniel ferljochting, kostúms en make-up - dit alles byinoar ûntstiet ien byld fan 'e hiele aksje. In koreograaf - dat is de persoan dy't syn betinker. Hy moat witte alle regels en intricacies fan 'e keunst fan it ballet, syn skiednis, om te meitsjen sokke dûnsen, dat sil wêze nijsgjirrich te watch it publyk en de dûnsers útfiere. De direkteur moat hawwe kennis, hawwe ûnderfining en organisator mooglikheden, hawwe in rike ferbylding, fantasie, te wêzen orizjineel yn har ideeën, hawwe it talint te wêzen in muzyk, begripe muzyk, hawwe in gefoel fan ritme, te kinnen útdrukke emoasjes mei help fan keunststoffen - út dizze ûnderdielen, en ûntwikkelet keunst koreograaf. As dit alles is yn 'e arsenaal fan' e holle, syn produksje sil wêze in súkses by it publyk en de kritisy.

It wurd "koreograaf" in oersetting yn Russyske betsjut "dance master". Dat berop is kompleks, en it is nedich om te setten in soad wurk en ynspanning, sawol fysyk en morele. Produksje moat sjen litte alle 'e útfierders fan harren partij, om te ferklearjen hokker soarte fan emoasjes se moatte útdrukke yn plestik en mimyk. De kompleksiteit fan dit wurk ek yn it feit dat de dûns senario kin net skreaun del op papier, de koreograaf hat te hâlden it yn dyn holle en show artysten dy't se hawwe leard har partij. dancers fertroud mei de rol fynt plak direkt by de repetysjes, wylst de akteurs fan it drama en muzikale teater hawwe de kâns fan tefoaren te krijen in tekst en muzyk materiaal. Koreograaf moat befoarderje de ynhâld fan 'e neilittenskip fan syn rol, sjocht him dat it needsaaklik is en hoe om te dûnsjen. En de direkteur fan de ekspressive keunstner sil bewize syn tinzen, de flugger en makliker it is om plan te begrepen en assimilearre.

De útdaging is ek in koreograaf is de bou fan in dûns of de hiele foarstelling sa as yn stân te hâlden en it fergrutsjen fan de belangstelling fan it publyk. Op harren eigen dance beweecht - it is krekt in meganysk oefening, in set fan toetsen dy't net fertelle it publyk, se allinnich oantoand de fleksibiliteit fan it lichem keunstner, en se sizze der binne allinnich yn it gefal dat de direkteur sil ynfolje harren tinzen en gefoelens en helpe de keunstner om te ynvestearjen yn harren mear en syn siel. Yn in soad opsichten dit sil ôfhingje fan de prestaasjes en súkses fan de lingte fan syn "libben" op it poadium. De hiel earste útfierder fan dûns is ballet master fan himsels, want hy moat it earst toanen 'e útfierders fan harren partij.

Koreografen fan it ferline en de hjoeddeiske

Ferneamde koreografen fan Ruslân en 'e wrâld 19e en 20e ieu:

  • Marius Petipa, dy't makke in kolossale en ûnskatbere wearde bydrage oan it Russyske ballet;
  • Jose Mendes - wie in direkteur fan in soad ferneamde teaters yn 'e wrâld, ynklusyf de Bolshoi Theatre yn Moskou;
  • Filippo Taglioni;
  • Jules Zhozef Perro - ien fan de moaiste fertsjintwurdigers fan de "romantyske ballet";
  • Gaetano Dzhoyya - fertsjintwurdiger fan it Italjaansk horeodramy;
  • Dzhordzh Balanchin - markearre it begjin fan de Amerikaanske ballet en moderne ballet neoklassistyske, leauden dat de plot moat ta utering komme allinnich troch middel fan 'e lichems fan de dûnsers en weelderige lânskip en kostúms - it is te folle;
  • Michail Baryshnikov - hy makke in grutte bydrage oan de wrâld fan de keunst fan it ballet;
  • Moris Bezhar - ien fan 'e meast briljant koreografen fan de 20e ieu;
  • Maris Liepa;
  • Per Lakott - dwaande mei de restauraasje fan âlde koreografy;
  • Igor Moiseyev - de betinker fan de earste profesjonele ensemble yn Ruslân yn it populêre sjenre;
  • Vaslav Nijinsky - hat west in fernijer yn Choreography;
  • Rudolf Nureyev;
  • Alexei Ratmansky.

Hjoeddeiske koreografen fan 'e wrâld:

  • Zherom Bel - fertsjintwurdiger fan de skoalle de Sant Ballet;
  • Nacho Duato ;
  • Irzhi Kilian;
  • Anzhelen Prelzhokazh - in briljante fertsjintwurdiger fan de nije Frânske dûns.

Russyske koreografen fan de 21e ieu:

  • Boris Eifman - de betinker fan syn eigen teater;
  • Alla Sigalova;
  • Lyudmila Semenyaka;
  • Maya Plisetskaya;
  • Gediminas Tarand;
  • Strawelte moaie Panfilov - betinker fan syn ballet films, in leafhawwer yn it sjenre fan 'e frije dûns.

Al dy Russyske ballet masters binne tige ferneamde net allinne yn ús lân, mar ek yn it bûtenlân.

marius Petipa

Frânsk en Russysk koreograaf, dy't hat lofts in grutte erfenis. Sûnt 1847 by de koreograaf oan de Mariinsky Theatre yn Sint Petersburch en it Bolshoi Theatre yn Moskou, op útnoeging fan de Russyske keizer. Yn 1894 waard er boarger fan it Russyske Ryk. Hy wie in direkteur fan in grutte oantal balletten lykas "Giselle", "Esmeralda", "Le Corsaire", "Farao syn dochter", "Don Quichot", "La Bayadere", "Midsummer Night 's Dream", "Dochter fan' e snijt", "Robert Diavolo "en mear. et al.

roland Petit

Der binne bekende koreografen, dy't beskôge wurde as klassikers fan it ballet fan de 20e ieu. Under harren is ien fan de foaroansteande figueren - in Roland Petit. Yn 1945 hy makke syn eigen ballet bedriuw yn Parys, dêr't waard neamd "Ballet Bois de Boulogne." In jier letter, hy makke it ferneamde toanielstik "De jongkeardel and Death" oan de muzyk fan JS Bach, dy't by de klassikers fan de wrâld keunst. Yn 1948, Roland Petit Ballet bedriuw stichte in nij neamd "Ballet fan Parys." Yn de 50 jier wie hy direkteur fan de dûns foar ferskate films. Yn 1965 hy opfierd yn Parys, de legindaryske ballet 'Notre Dame de Paris ", wêryn't er himsels spile de rol fan de bult Quasimodo, yn 2003, hy útfierd dizze produksje yn Ruslân - yn de Bolshoi Theater, dêr't de Partij fan de ûnsjogge ringer dûnse Nikolay Tsiskaridze.

Gediminas Tarand

In oare ferneamde koreograaf yn 'e wrâld - It Gediminas Tarand. Nei't er syn stúdzje it ballet skoalle yn Voronezj wie in solist by it Bolshoi Theatre yn Moskou. Yn 1994 stifte er syn 'Keizerlike Russyske Ballet ", dat joech him de hiele wrâld ferneamd. Sûnt 2012, hy is de lieder en mei-oprjochter fan it fûns "bystân oan kreatyf ûnderwiis," President Ballet Festival "Grand Pas". Gediminas Tarand hat de titel fan Honored Artist fan Ruslân.

boris Eifman

Helder, moderne, orizjineel, koreograaf - is Boris Eifman. Hy is de grûnlizzer fan syn eigen ballet teater. It hat ferskate titels en prizen op it mêd fan keunst. Syn earste produksjes begûn yn 1960, "It libben Oanfaller" op 'e komponist fan muzyk DB Kabalevsky en "Icarus" om muzyk troch Vladimir Arzumanova en Chernov. Boris Eifman ferneamd as koreograaf brocht it ballet "De Firebird" yn 'e komponist fan muzyk IF Stravinsky. It slagget har eigen teater sûnt 1977. Productions Borisa Eyfmana altyd orizjineel, se binne ynnovatyf, se wurde kombinearre mei akademysk, bespuantovaya en moderne koreografy yn 'e styl fan' e rots. Alle jierren bringt de troupe giet op toernee yn Amearika. Syn repertoire omfiemet klassike balletten, bern, likegoed as rock-balletten.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fy.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.