Pre-Raphaelite skilderijen mei titels. Pre-Raphaelite skilderijen tema

Sûnt de 1850 wiene yn Ingelân, begûn te ûntwikkeljen fan in nije rjochting yn poëzy en skilderjen. It waard neamd "Pre-Raphaelites." Dit artikel presintearret de wichtichste ideeën fan 'e artistike mienskip, kreativiteit tema, Pre-Raphaelite skilderijen mei titels.

Wa binne de Pre-Raphaelites?

Yn in poging om wei it saai akademyske tradysjes en realistyske estetyk fan de Viktoriaanske tiidrek, in groep keunstners hat makke syn eigen rjochting yn keunst. It hat penetrated hast alle sektoaren fan it libben, foarme in bepaald gedrach en kommunikaasje fan harren skeppers. En keunst rjochting, en fertsjintwurdigers fan 'e skilders wienen deselde namme - de Pre-Raphaelites. Foto lieten harren affiniteit mei de iere renêssânsetiid. Yn feite, bruorskip namme sprekt foar himsels. Skilders ynteressearre makkers dy't wurke foar de opkomst fan Raphael en Michelangelo. Ûnder harren - Bellini, Perugino, Angelico.

Rjochting ûntwikkele yn de twadde helte fan de 19e ieu.

opkomst

Oant de 1850 wiene alle Britske keunst wie ûnder de wjuk fan de Royal Academy of Arts. Its presidint, Sir Joshua Reynolds, en op elts oare fertsjintwurdiger fan de offisjele ynstellingen ôfhâldend te akseptearjen ynnovaasjes en eksperiminten stimulearre syn studinten.

Yn 'e ein, dy smelle confines makke ferskate keunstners mei ferlykbere opfettings oer keunst yn it algemien ferienigje yn bruorskip. De earste fan syn fertsjintwurdigers waard Holman Hunt en Dante Rossetti. Se troffen by in eksposysje yn 'e akademy en yn' e rin fan petear, begrepen dat harren werjeften binne hiel ferlykbere.

Rossetti skreau it skilderij "Jeugd van Faam Marije" op dit stuit, en Hunt holp him ôf dat docht der net ta, mar it wurd. Al yn 1849, it doek waard spatte op de foarstelling. De jonge minsken ôfpraat dat de moderne Ingelske skilderij giet fia de bêste perioade yn syn skiednis. Om ien of oare wize doen herleven dizze keunstfoarm, wie it nedich om te gean werom nei basis doakademicheskim, foar ienfâld en begear.

De wichtichste fertsjintwurdigers fan

Yn it earstoan, de Pre-Raphaelite Brotherhood, waans foto hawwe sykhelle nij libben yn 'e Britske kultuer, bestie út sân persoanen.

1. Holman Hunt. Hy wenne in lang libben, ferbliuwe wier foar syn opfettings oer keunst oant syn dea. Hy wie de skriuwer fan ferskate publikaasjes, it fertellen ús oer it bruorskip leden en beskriuwe de pre-Raphaelite skilderijen. Under de meast ferneamde skilderijen fan de skilder - "Shadow of Death" (religieuze skilderij fan Jezus), "Isabella en de pot fan Basil" (basearre op it gedicht Dzhona Kitsa), "Scapegoat" (skreaun op grûn fan bibelske ferhalen).

2. Dzhon Mille. Hy stiet bekend as de jongste learling fan de Keunst Akademy, dy't letter waard syn presidint. John nei in lange wurk yn 'e styl fan de Pre-Raphaelite bruorskip ôfsward. Om feed syn famylje, begûn er te skilderjen portretten op oarder en slagge. De meast opfallende wurk - "Kristus yn de Twadde Keamer fan syn âlden" (religieuze byld, fol mei symboalen fan de takomst libben en dea fan Kristus), "Ophelia" (skreaun op basis fan in ôflevering fan "Hamlet"), "Bubbles" (skilderij fan 'e lette perioade fan kreativiteit, is ferneamd wurden as reklame sjippe).

3. Dante Rossetti. De skilderijen binne fol mei de kultus fan 'e skientme en erotyk fan froulju. Syn frou Elizabeth waard in grutte muze fan de skilder. Har dea ûndermine de Dante. Hy sette har yn 'e kiste fan syn manuskripten fan gedichten, mar nei in pear jier, komt ta himsels, hat makke de exhumation en naam se út it grêf. Ferneamde wurken: "Seinige Beatrice" (ôfbylde de frou fan Dante, dat tusken libben en dea), "Proserpina" (Romeinske goadinne mei in granaat yn syn hân), "Veronica Veronese" (symboalysk skilderij dat slút oan by de kreatyf proses).

4. Maykl Rossetti. Dante syn broer, dy't ek studearre oan de Akademy. Mar yn it einde Ik keas in paad kritikus en skriuwer. Pre-Raphaelite skilderijen wiene der geregeldwei ûnderwurpen wurde oan it allerhanne saken samar. It is in biografy fan syn broer. Hy formulearre de basis konsept fan rjochting.

5. Tomas Vulner. Hy wie in byldhouwer en dichter. Yn syn betide wurk er stipe it idee fan 'e pre-Raphaelites, draaide oan natuer en rekken hâlden mei de lytse details. Hy publisearre gedichten yn it tydskrift fan bruorskip, mar doe rûn fuort út harren algemiene ideeën en konsintrearre op klassike foarmen.

6. Frederick Stevens. Keunstner en keunstkritikus. Al gau waard er desyllúzjonearre mei it talint fan de skilder en rjochte op krityk. Hy beskôge syn opdracht te ferklearjen de iepenbiere doel fan de bruorskip idealisearre Pre-Raphaelite skilderijen. It bewarre guon fan syn skilderijen: "De Markies en Griselda", "Mem en dochter", "De Death of King Arthur."

7. Dzheyms Kollinson. Ik wie in leauwige, dus hy skildere religieuze ûnderwerpen. Ik ferliet de mienskip neidat Millet skilderij waard ferwiten yn de parse en rôp godslasterlike. Under syn wurken - "De Hillige Famylje", "It ûntkennen Elisabeth fan Hongarije", "Sisters".

Pre-Raphaelite skilderijen dy't feroarsake in soad pleitsaek, hie in oantal lykas-minded minsken. Sy wienen gjin diel fan it bruorskip, mar adhered oan de basis ideeën. Ûnder harren - de keunstner L. Alma-Tadema, ûntwerper F. M. Brown, de skilder Willem Deverell, borduerder M. Morris, yllustrator Hughes en oaren.

De krityk yn de earste etappe

Ynearsten, pre-Raphaelite skilderijen waarden opwachte troch kritisy nochal waarm. Sy wienen as in azem fan frisse lucht. Lykwols, de situaasje eskalearre neidat it yntsjinjen yn it ljocht fan 'e ferskate religieuze skilderijen, skreaun yn net-neikommen fan de canons.

Benammen, it skilderij "Kristus yn de Twadde Keamer fan syn âlden" Mille borstel. Op de doek ôfbylde sobere sfear, skuorre, tichtby dêr't weiden keppel skiep. Faam knibbeljend foardat de lytse Jezus, dy't sear syn hân mei in spiker. Millet hat fol dizze foto symboalen. In blieding hân - in teken fan 'e takomstige krusiging, kom mei wetter, dat hat John the Baptist - it symboal fan Epifany, in do sit op de trep, wurdt identifisearre mei de hillige Geast, de skiep - mei it ûnskuldige slachtoffer.

Kritisy hawwe neamd dit skilderij godslasterlike. De krante "De Times" neisyngronisaasje skilderjen rebelly yn keunst. Oaren, wiist nei in ferliking fan de Hillige Famylje mei it gewoane folk, karakterisearre as it wurk fan Millet syn skandalich en wearzich.

Rossetti picture "Annunciation" is ek ûnder oanfallen. Skilder stapte fuort fan 'e bibelske kanon, de Virgin wearing wite klean. Op it doek is werjûn kjel. IF Stone kritikus likened de Pre-Raphaelite wurkje mei waardeloos argeology.

Wa wit wat soe west hawwe it lot fan 'e bruorskip, as net op syn kant makke de kritikus Dzhon Roskin, waans miening telt allegearre.

Effekt authoritative persoan

Dzhon Roskin wie de keunsthistoarikus en is skreaun mear as ien wittenskiplike wurk foar kennis makke mei it wurk fan de Pre-Raphaelites. Wat wie syn fernuvering doe't er besefte dat alle tinzen en ideeën fêstlein yn syn artikels, hawwe fûn harren plak yn de bruorskip fan it kanvas.

Ruskin pleite penetraasje yn it wêzen fan 'e natuer, oandacht foar detail, de vering oplein troch de canons en it byld tafrielen sa't se wêze moatte. Dit alles wurdt opnommen en pre-Raphaelite programma.

In kritikus hat skreaun ferskate artikels foar "The Times", dy't priizge it wurk fan keunstners. Hy kocht in pear fan harren skilderijen, it stypjen fan keunstners, en moreel, en finansjeel. Ruskin liked it nije en ûngewoane styl fan skilderjen oalje skilderijen. Pre-Raphaelites dêrnei makke ferskate portretten fan syn protector en mesenas.

it plot

Yn it earstoan, de keunstners kearde allinnich ta de evangelyske ûnderwerpen, rjochte op 'e ûnderfining fan de makkers fan de iere Renêssânse. Se net siikje te fieren in foto fan 'e tsjerke canons. It wichtichste doel wie om oerdrage de filosofyske tinzen op it doek. Dat is wêrom de pre-Raphaelite skilderijen sa detaillearre en symboalysk.

"De Jongerein fan Faam Marije" Rossetti wie yn hâlden mei it ferlet fan de Viktoriaanske tiidrek. It die bliken in beskieden famke yn 'e soarch fan syn mem. It is meastal portrettearre lêzen Dante wurdt setten yn 'e hannen fan' e Virgin nulle. Sy borduerde op it doek in leelje - in symboal fan de suverheid en ûnskuld. Trije blommen op in stam - de Heit en de Soan en de hillige Geast. Palm blêden en stikel mei stikels - de freugden en leed fan Maria. De foto is net sinleas foarwerpen, kleuren en dieden - allegear ûntwurpen om op de filosofyske sin.

In bytsje letter, it Pre-Raphaelites skilders, waans foto luts publike omtinken begûn te draaien oan it ûnderwerp fan 'e minsklike ûngelikensens ( "Lady Lilith"), misbrûk fan froulju ( "wekker beskiedenens"), emigraasje ( "The Last fan Ingelân").

In wichtige rol yn de bruorskip fan 'e wurken spile skilderijen basearre op' e wurken fan 'e Ingelske dichters en skriuwers. Skilders ynspirearre troch it wurk fan Shakespeare, Keats, en it Italjaanske Dante Alighieri.

froulike Images

skilderijen mei tema 's fan froulike personaazjes yn de Pre-Raphaelite hiel fariearre. Se waarden feriene allinne yn ien - op har canvasses regearre froulike skientme. Froulju dy't steefêst moai, rêstich, mei in tintsje fan mystearje. Der binne ferskillende ûnderwerpen: flok, de dea, unrequited leafde, geastlike suverheid.

Hiel faak is opwekke it ûnderwerp fan oerhoer, dêr't in frou is bleatsteld oan unseemly ljocht. Fansels, hja hat in wrede straf foar syn aksje.

Froulju faak jouwe yn om oanstriid en lust yn 'e skilderijen fan de Pre-Raphaelites ( "Proserpine"). Mar der is in tsjinoerstelde plot, dêr't de man is de dieder fal froulju (sa as yn de skilderijen fan "Marianne", "wekker beskiedenens").

it Model

Meast fan modellen foar syn skilderijen de keunstner kiest freonen en sibben. Rossetti faak skreau nei myn mem en suske ( "De Jeugd van Faam Marije"), mar ek taflecht ta de tsjinsten fan syn minnaresse Fanny ( "Lucretia Borja"). Wylst Elizabeth wie libben, syn leafste frou, froulike bylden opdien har gesicht.

Effie Gray, de frou fen Millet en de eks-frou fan Ruskin, wurde ferovere op 'e film' De opdracht foar de frijlitting fan 'Portret fan Johannes en kwast.

Annie Miller, Bride Hunt, posearre hast alle keunstners fan de bruorskip. It is ôfbylde yn de skilderijen fan "Elena Troyanskaya", "wekker beskiedenens", "De frou yn giel."

lânskippen

Lânskippen skreau allinnich guon fan 'e keunstners yn dizze rjochting. Se kamen út 'e muorren fan loketten en wurke yn de iepen loft. Dat holp skilders te feroverjen elke lêste detail, har byld is perfekt.

Trochbrocht oeren kursus Raphaelites yn de natuer, sa as it net te missen ien detail. Dit wurk nedich in reuseftich geduld en de mooglikheid om te meitsjen. Nei alle gedachten as gefolch fan de skaaimerken fan it programma is net ferwurven lânskip rjochting sa'n proliferation as oare sjenres.

De measte útgongspunten fan skilderjen natuer yn skilderijen Hunt hielendal werom te finen "Ingelske kust" en Millais 'Autumn Leaves ".

útinoarfallen

Nei in oantal suksesfolle eksposysjes fan de Pre-Raphaelite Brotherhood begûn te útinoar falle. Bringe tegearre harren leafde fan de Midsieuwen wie net genôch. Elk socht syn paad. Hunt allinnich bleau trou oan de begjinsels fan dizze trend oant de ein.

Wissichheid kaam yn 1853, doe't Millais wie it lidmaatskip fan de Royal Academy. Brotherhood bruts up hielendal. Guon hawwe ôfbringe litte fen skilderij foar in lange tiid (bgl, Rossetti naam omheech skriftlik).

Nettsjinsteande de eigentlike cessation fan it bestean, it Pre-Raphaelites fungearre as de rjochting foar guon tiid. Lykwols, de wize fan skriuwen fan de foto en in pear algemiene begjinsels ferdraaid.

let Pre-Raphaelites

Foar keunstners, dy't de letter stadium fansels, ûnder oaren Simeon Salomo (wurk vangt it wêzen fan beweging en homoseksueel aestheticism motiven), Evelyn De Morgan (skreau op mytologyske tema 's, lykas' Ariadne auf Naxos "), yllustrator Genri forða.

Der binne in tal keunstners dy't hawwe beynfloede de Pre-Raphaelite skilderijen. Fotos fan guon fan harren faak ferskynde yn de Britske parse. It Sophie Anderson, Frenk Diksi John Godward, Edmund Leighton en oaren.

wearde

Prerafaelitizm neamd hast de earste artistike rjochting fan Ingelân, dat is ferneamd hiele wrâld. Elke kritikus of layman hat syn eigen miening en it rjocht om te beoardieljen de kreativiteit fan de skilders. Sûnder mis mar ien ding - it is foar trochkrongen yn alle fasetten fan de maatskippij.

No folle reinvented. Skreaun nije wittenskiplike wurken, lykas "Pre-Raphaelites. Libben en wurk fan 500 skilderijen." Immen komt ta de konklúzje dat de fertsjintwurdigers fan dizze trend wie de foargonger fan de symbolisten. Immen sei oer de ynfloed fan de Pre-Raphaelite hippie en sels Dzhona Tolkina.

Doeken tentoansteld yn foaroansteande musea yn Brittanje. Yn tsjinstelling ta populêre leauwen, pre-Raphaelite skilderijen yn de Hermitage is net bewarre. Útstalling mei skilderijen waard earst sjen litten yn Ruslân yn 2008 oan de Tretjakovgalery.