Libben en wurk fan Prokofiev

Man fenomeen yn felle giele boots, Checkered, mei read-oranje strik, drage in krêft wêrtroch't - sa beskreaun Prokofiev Sviatoslav Richter, de grutte Russyske pianist. Dizze beskriuwing koe net better geskikter foar de persoanlikheid fan 'e komponist en syn muzyk. Creativity Prokofiev - is in skat Trove fan muzyk en ús nasjonale kultuer, mar ek it libben fan de komponist wurdt net minder nijsgjirrich. Gean nei it westen oan 'e begjin fan' e revolúsje, en wenne dêr foar 15 jier, de komponist waard ien fan de pear "weromkamen", dat draaide út foar syn djippe persoanlike trageedzje.

Sergeya Prokofeva kreativiteit is ûnmooglik om summarize: hy skreau in soad muzyk, wurke yn in folslein ferskillende sjenres, fariearjend fan lytse piano stikken en einiget muzyk foar films. Irrepressible enerzjy wurdt hieltyd triuwe it nei ferskate eksperiminten, en sels kantate ferhearlikjen Stalin, docht mei syn tige briljant muzyk. Is dat in konsert foar fagot en orkest fan folk hat net Prokofiev. Biografy en wurk fan dizze grutte Russyske komponist sil besprutsen wurde yn dit artikel.

Bernetiid en earste stappen yn de muzyk

Sergei Prokofiev waard berne yn 1891 yn it doarp fan Sontsovka Jekaterinoslav provinsje. Ut iere bernejierren, wy define twa fan syn eigenskippen: in ekstreem ûnôfhinklike natuer en kearen begear nei muzyk. At leeftyd fiif hy hie al begûn te skriuwen in lyts bytsje stikken foar piano, 11 skreau dit bern syn opera "The Giant", bedoeld te wapenjen 'e hûs teater jûn. Dan yn Sontsovka waard hy ûntslein jonge, op dat stuit noch ûnbekende komponist Reinhold Glier to learen de jonge de earste feardichheden, en compositional technyk fan it spyljen fan de piano. Glier wie in poerbêste learaar, ûnder syn begelieding, Prokofiev fol ferskate mappen mei harren nije komposysjes. Yn 1903, mei al dy rykdom, hy gong te fier de Sint-Petersburch Konservatoarium. Rimsky-Korsakov wie ûnder de yndruk fan sokke iver en fuortendaliks skreau him him yn syn klasse.

Jierren fan training oan it St. Petersburg konservatoarium

Yn Prokofiev Konservatoarium studearre komposysje en harmony by de Rimsky-Korsakova I U Liadov, en spylje piano - at Esipova. Lively, nijsgjirrich, skerp, sels caustic tonge, it wurdt net allinne in soad freonen, mar ek fijannen. Op dit stuit hy begjint te liede syn ferneamde deiboek, dat sil ein allinnich mei it ferhúzjen yn de USSR, detailed skriuwen hast alle dagen fan syn libben. Prokofiev wie ynteressearre yn alles, mar de measte fan alle hy naam chess. Hy koe stean oerenlang by toernoaien, watching it spultsje Masters, en hy hat berikt yn dit gebiet wichtige foarútgong as ongelooflijk grutsk.

Piano wurken fan Prokofiev waard oanfolle op 'e tiid fan' e Earste en de Twadde Sonata en it earste konsert foar piano en orkest. de komponist syn styl waard definiearre yn ien kear - in frisse, gloednij, fet en drystmoedich. Hy like te hawwen hie gjin foargongers of opfolgers. Yn feite is it perfoarst net it gefal. Underwerpen Creativity Prokofiev kaam út in koarte mar hiel fruchtbere ûntjouwing fan de Russyske muzyk, logysk fierder it paad begûn troch Moessorgski, Dargomyzhsky en Borodin. Mar, refracted yn in fûleinige geast, Sergej Sergejevitsj, sy joech oanlieding ta in karakteristyk muzikale taal.

Opgien de Quintessenz fan de Russyske, sels Skityske geast, Prokofiev syn kreatyf Wet op it publyk as in kâlde dûs, wêrtroch in rûch nocht of aversion perturbed. Hy letterlik bruts yn 'e muzyk wrâld - de Sint Petersburch Konservatoarium, er ôfstudearre as pianist en komponist, spylje yn it eineksamen syn earste Pianokonsert. De Kommisje, yn it gesicht fan Rimsky-Korsakov, Liadov en oare skokt troch wêrtroch't, dissonant akkoarden en beating op it plak, enerzjike, sels barbaarske wize fan spyljen. Lykwols, se koenen net begripe dat se stean in machtige fenomeen yn muzyk. Evaluaasje fan High Kommisje wie fiif mei trije foardielen.

De earste besite oan Europa

As beleanning foar it suksesfolle ôfrûning fan it konservatoarium Sergey kriget út in reis nei Londen syn heit. Hjir kaam er yn yntinsyf kunde mei Diaghilev, dy't fuortendaliks ûndersocht op in jonge komponist fan opmerklike talint. It helpt Prokofiev arrange tochten yn Rome en Napels, en jout de oarder te skriuwen it ballet. Sa waard berne "Ala en Lollius". It perseel Diaghilev ôfwiisd fanwege de "banality" en joech advys de kommende tiid om te skriuwen wat op in Russyske tema. Prokofiev begûn te wurkjen oan it ballet 'Ferhaal fan de klown, Jesters saun pereshutivshego "en tagelyk begûn te besykjen syn hân by it skriuwen fan in opera. Canvas fan de roman waard keazen foar de plot fan Dostojevski "De Gambler", in bernetiid favorite komponist.

Net ferwaarloazing de Prokofiev en syn favorite ynstrumint. Yn 1915, hy begûn skriuwen piano sitewaasjes cycle "vluchtig", it iepenjen fan de lyryske jefte, dy't earder yn de "komponist-fuotballer" wist net ien. Lyrics Prokofiev - in spesjale tema. Incredibly oandwaanlik en sêfte, klaaid yn in heldere, goed tocht-tinne textuur, is it earste fan alle boeit mei syn ienfâld. Creativity Prokofiev liet sjen dat hy is in grut melodist en net allinnich in fersteurder fan de tradysjes.

Overseas perioade Sergei Prokofiev libben

Yn feite, ymmigrant Prokofiev wie net. Yn 1918, kearde hy him tsjin Lunacharsky, de doe folkskommissaris fan Underwiis, freegje om tastimming nei it bûtenlân reizgje. Hy krige in paspoart en stypjen dokuminten gjin ferstriken, dêr't it doel fan 'e reis wie oanwiisd de oprjochting fan kulturele relaasjes en sûnens amendemint. de komponist syn mem hat lang west yn Ruslân, Sergej Sergejevitsj joech in soad soarch salang't er net feroarsaakje it oan Jeropa.

Ynearsten, Prokofiev gie nei Amearika. Krekt in pear moanne te kommen as oare grutte Russyske pianist en komponist - Sergei Rachmaninoff. De rivaliteit mei him wienen Prokofiev syn wichtichste taak op it earste. Rachmaninov fuortendaliks waard tige ferneamd yn Amearika, en Prokofiev zealously fierde syn alle súkses. Syn relaasje mei de senioaren kollega wie tige mingde. De deiboeken fan de komponist fan dizze tiid mienskiplike namme fan Sergej Vasilievich. Opskriuwen syn incredible pianism en appreciating de kwaliteit fan 'e muzikanten, Prokofiev fielde dat Rachmaninoff al te genieten de smaak fan it publyk en de pear skriuwt syn eigen muzyk. Sergey die al mear as tweintich jier fan syn libben bûten fan Ruslân skreau hiel lyts bytsje. De earste kear nei de ballingskip, hy wie yn in djippe en lange depresje, it lijen út acuut nostalgy. Sergeya Prokofeva kreativiteit sa't it like, net te hawwen fan in gebrek oan kommunikaasje mei it memmelân. It wie itselde sjeny.

Libben en wurk fan Prokofiev yn Amearika en Europa

Op in reis nei Jeropa, Prokofiev wer moetet by Diaghilev, dy't freget him te ReWork de muzyk fan 'De Jester ". Staging fan dizze ballet brocht oan de komponist earst ta bjusterbaarlike sukses bûtenlân. Dit waard folge troch it ferneamde opera "De Leafde foar Three Oranges", dat wie de opmars fan 'e deselde toanielstik encores as C-skerp-minor Prelude Rachmaninoff. Diskear, Prokofiev feroverje Amearika - premiêre fan de opera "De Leafde foar Three Oranges" waard hâlden yn Chicago. Beide fan dy wurken hawwe in protte mien. Humoristysk, soms sels satiryske - as, bygelyks, yn de "leafde", dêr't Prokofiev iroanysk sette suchtsjen romantysk as in swak en siik tekens - se gush typysk Prokofiev enerzjy.

Yn 1923 de komponist wenjen yn Parys. Hjir Hy moetet in prachtige jonge sjongeres Linoy Kodinoy (artystenamme Lina Lubero), dy't letter útgroeie soe ta syn frou. Oplieding, subtile, stunning skientme, de Spanjert fuortendaliks luts de oandacht fan oaren. Har relaasje mei Sergei evoluearre is net hiel glêd. Foar in lange tiid hy woe net legitimize harren relaasje, sjoen dat de keunstner moatte frij wêze fan alle ferplichtings. Se troude pas doe't Lina yn ferwachting wie. It wie absoluut briljant pear Lina op gjin inkelde wize inferior nei Prokofiev - noch yn 'e natuer fan ûnôfhinklikens, gjin ambysjes. Tusken har, faak skeel, folge troch in oanbesteging fersoening. Op de tawijing en oprjochtens fan gefoelens Lina docht bliken út it feit dat it net allinne folge troch Sergey yn immen oars foar har lân, mar ek oan 'e boaiem fan it drinken fan in bakje fan de Sovjet strafrjochtlik systeem, wie trou oan de komponist oant syn dea, oerbleaune syn frou en it fersoargjen fan syn neilittenskip.

Sergeya Prokofeva kreativiteit wylst belibbe in wichtige foaroardielen yn de romantyske kant. Ut syn pinne kaam de opera "De Fiery Angel" troch Bryusov syn roman. In tryste midsieuske karakter oerdroegen oan de muzyk mei help fan it tsjuster, Wagneriaanske harmony. It wie in nij ûnderfining foar in komponist, en hy entûsjast wurke oan dit stik. Lykas altyd, hy die it perfekt. Themed opera materiaal waard letter brûkt yn de Tredde Symfony, ien fan 'e meast overtly romantyske wurken, dat is net folle wurk omfiemet Prokofiev komponist.

loft alien land

De oarsaken fan de komponist syn weromkear nei de Sovjet-Uny hie in pear. It libben en wurk fan Sergeya Prokofeva woartels waarden ferbûn oan Ruslân. Nei't libje bûtenlân wurdt foar 10 jier, begûn er te fiele dat loft frjemd lân hat in negative ynfloed op syn tastân. Hy hieltyd skreau mei syn freon, de komponist N. Ya. Myaskovskim oerbleaune yn Ruslân, razuznavaya sitewaasje thús. Fansels, de Sovjet-regear die alles mooglik te krijen werom nei Prokofiev. It wie nedich te fersterkjen it lân fan prestiizje. Om him regelmjittich stjoeren foar in doel kulturele arbeiders yn verven beskriuwe hoe helder takomst wachtet him thús.

Yn 1927 Prokofiev makke de earste reis nei de Sovjet-Uny. Se akseptearre it mei entûsjasme. Yn Europa, nettsjinsteande it súkses fan syn wurken, in goede begryp en sympaty hy koe it net fine. Rivaliteit mei Rachmaninov en de komponist Igor Stravinsky wurde net altyd besletten yn it foardiel fan Prokofiev, dy't forslein syn grutskens sear. Yn Ruslân, waard er hope te finen wat er ûntbruts - een echte begryp fan syn muzyk. Waarm wolkom útoefene troch de komponist yn syn reizen yn de jierren 1927 en 1929 makke him tinke serieus oer it definitive werom. Benammen de freonen fan Ruslân yn brieven excitedly fertelde hoe prachtich dan wurdt libbe yn it lân gemeenterieden. De ienige dy't net tsjinoan te warskôgjen Prokofiev út werom, wie Myaskovsky. De sfear fan de jierren 30 fan de 20e ieu hie al begûn te sammeljen oer de hollen, en hy wist dat hy koe wachtsje foar de komponist eins. Lykwols, yn 1934, Prokofiev naam it definitive beslút om te komme werom yn de Uny.

Homecoming

Prokofiev hiel earlik ûnderfûn kommunistyske ideeën, wylst se yn it foarste plak de winsk om te bouwen fan in nije, frije maatskippij. Er in berop op 'e geast fan lykweardigens en anti-bourgeois, dy't sekuer stipe steat ideology. It is earlik om te sizzen dat in soad Sovjet minsken dielde dy ideeën, ek, frij frankly. Hoewol't it feit dat Prokofiev syn deiboek, dat er punctually late yn alle foargeande jierren, brekt ôf krekt mei de oankomst yn Ruslân, makket jo jo ôf, is it echt Prokofiev wie net bewust fan it foech fan 'e autoriteiten om te beskermjen de feiligens fan de USSR. Nei bûten ta, it waard ûntdutsen de Sovjet-regear en trou oan har, ek al alles is goed begrepen.

Lykwols, de ynlânske loft hie in hiel fruchtbere ynfloed op it wurk fan Prokofiev. Neffens de komponist sels, socht er sa gau as mooglik mei te dwaan oan it wurk fan de Sovjet-ûnderwerpen. 'E kunde mei de direkteur Sergeem Eyzenshteynom, hy entûsjast neemt it wurk op de muzyk foar de film "Alexander Nevski". It materiaal wie sa jinsels genôch, dat wurdt no útfierd yn konserten as cantata. Yn dizze fol patriottyske upsurge wurk de komponist útsprutsen syn leafde en grutskens nei syn folk.

Yn 1935, Prokofiev klear ien fan de bêste fan syn wurken - it ballet "Romeo en Julia". Lykwols, it publyk seach him gau. Sensuer fersmiet it ballet omdat in lokkich ein, dat is net oerienstimming mei de oarspronklike Shakespeare, en de dûnsers en koreografen hawwe klage dat de muzyk is net geskikt foar dûnsjen. Nije plastic psychologization bewegings, dy't easke de muzikale taal fan it ballet, waarden net fuortendaliks begrepen. It earste optreden wie yn Tsjechoslowakije yn 1938, yn de USSR, it publyk seach him yn 1940 doe't starring Galina Ulanova en Konstantin Sergeyev. Se slagge om de kaai ta begryp fan de taal fan poadium bewegingen oan de muzyk fan Prokofiev idealisearre wurdt dit ballet. Noch altyd beskôge as de bêste performer Ulanova as Julia.

"Kinderen" kreatyf Prokofiev

Yn 1935 Sergey tegearre mei syn famylje earst besocht de Kinder Musical Theater ûnder de rjochting fan N. Sats. Prokofiev waard finzen nommen troch de aksje op it poadium is net minder as syn soannen. Hy waard dus ynspirearre it idee om te wurkjen yn itselde sjenre, dat er gau skreau in muzikale mearke "Peter en de Wolf." Yn de rin fan 'e aksje fan it toanielstik jonges hawwe in kâns om' e kunde komme mei de lûden fan ferskate muzykynstruminten. Prokofiev syn kreativiteit foar bern ek it nûmer "talkers" op gedichten Agnes Barto en suite "Winter fjoer." Composer ús bern hiel soad en graach skreau de muzyk foar it publyk.

Ein fan 'e jierren 1930: de tragyske tema' s yn 'e wurken fan' e komponist

Oan 'e ein fan' e jierren 30 fan de 20e ieu musical kreativiteit Prokofiev waard permeated mei eangst intonations. Dit is it Triad fan syn piano sonates, neamd "militêr" - It seisde, sânde en achtste. Se waarden klear op ferskillende tiden: Seis sonates - yn 1940, it sânde - yn 1942, achtste - yn 1944, mar wurkje op al dizze wurken de komponist begûn likernôch deselde tiid - yn 1938. It is net bekend wat dizze sonates mear - yn 1941 of 1937. Skerpe ritmen, dissonant harmony, begraffenis Chimes letterlik overwhelmed mei dizze wurken. Mar op itselde stuit, se meast dúdlik manifestearre typysk Prokofiev lyrics: it twadde diel fan 'e Sonata - de tearens, interwoven mei krêft en wysheit. De premiêre fan de Sânde Sonata, dêr't Prokofiev krige de Stalin Prize, holden yn 1942 troch Svyatoslava Rihtera.

Incident Prokofiev: twadde houlik

Yn de privacy fan de komponist op dit stuit, te, it drama naam plak. Relaasjes mei Birdies - de saneamde frou Prokofiev - barsten oan 'e naden. Unôfhinklik en gesellige frou, wend oan 'e sekuliere dialooch en belibbet in akute tekoart fan it yn' e Uny, Lina hieltyd besocht troch bûtenlânske Ambassades, wat feroarsake de nauwe omtinken fan it Departemint fan Steat Security. Dat moat beheine sokke ferwerplik kommunikaasje, benammen tidens flechtich ynternasjonale situaasje, hat faker as ien kear sein Zhene Prokofev. Biografy en wurk fan de komponist te lijen sterk út dit gedrach Lina. Lykwols, hja net betelje gjin omtinken oan de warskôgingen. Tusken Spouses faak skeel, relaasje, en sûnder dat tumultuous, waard noch mear strained. Wylst relaxing yn in sanatoarium, dêr't Prokofiev wie ien, hy moete in jonge frou Mira Mendelson. Ûndersikers wurde noch argumint oer de fraach oft it net spesifyk tastjoert oan de komponist mei as doel om te beskermjen him út de eigensinnige frou. Frede wie de dochter fan in wurknimmer fan Gosplan, sadat dizze ferzje liket net hiel wierskynlik.

It is noch foaral moai noch gjin kreativiteit, skriuwen midsmjittige fersen, dan gerêst quote se yn syn brieven oan de komponist. Har wichtichste foardielen binne de oanbidding fan Prokofiev en folsleine berêsting. Gau, de komponist besletten om freegje Lina skiede, dêr't se wegere te jaan him. Lina wist dat sa lang as se bliuwt syn frou Prokofiev, se hat op syn minst in pear kâns fan oerlibje yn dizze fijân fan har lân. Dit waard folge troch hiel in Amazing situaasje, dêr't sels krige syn namme út 'e praktyk fan' e wet - "Prokofiev ynsidint." De autoriteiten fan de Sovjet-Uny komponist útlein dat sûnt syn houlik mei Linoy Kodina is registrearre yn Europa, yn termen fan 'e wetten fan de USSR is ûnjildich. Dêrtroch Prokofiev troude mei in wrâld sûnder it ûntbinen fan it houlik mei Lina. Krekt in moanne letter Lina waard arrestearre en stjoerde nei in kamp.

Prokofev Sergey Sergeevich: kreativiteit yn de post-oarlochsjierren

Wat Prokofiev subconsciously freze barde yn 1948, doe't kaam it beruchte dekreet fan de oerheid. "Wier," publisearre yn 'e krante, it feroardielde de wei dy't gie nei guon komponisten as falske en frjemd oan de Sovjet hâlding. It tal fan sokke "misguided" en Prokofiev rekke. In skaaimerk fan de komponist wie as folget: anti-populêr en formalistic. It wie in freeslik klap. Foar in protte jierren waard er doomed mei "stil" Anna Achmatova, hy slid yn it skaad fan Sjostakovitsj en in protte oare keunstners.

Mar Sergej Sergejevitsj net opjaan, bliuwe te dwaan yn syn styl oant 'e ein fan' e dagen. Prokofiev syn symfoanyske wurken fan de ôfrûne jierren hat west it resultaat fan al syn wize fan komponearjen. Sânde Symphony, skreaun ien jier foar syn dea - is in fiering fan 'e wizen en suvere ienfâld, de oare wrâld, dêr't er gie foar in soad jierren. Prokofiev stoar op 5 maart 1953, deselde dei as Stalin. Syn fertrek wie hast ûngemurken fanwege de nasjonale rouwe oer de dea fan 'e folken fan' e leafste lieder.

Libben en wurk fan Prokofiev kin koart beskreaun as de konstante stribjen leit foar it ljocht. Incredibly life-affirming, it bringt ús tichter by it idee in lea grutte Dútske komponist Ludwig van Beethoven yn syn swan song - de Ninth Symphony, dat klinkt oade "Om Joy" yn de finale: "Embrace miljoenen, opgean yn ien fan 'e wille." Life and Works of Prokofiev - is de wei fen in grut keunstner, syn libben lei de tsjinst fan de muzyk en syn grutte riedsels.